Inizio questo post (che non è "-rock") con una piccola premessa: non so nulla di questo disco (ho anche cercato doviziosamente delle informazioni, ma niente). Mi sono semplicemente imbattuto in esso, sfogliando gli articoli ancora da leggere su Google Reader, e, visto che il nome del "gruppo" (?) è eccezionale, ho scaricato. Musica tradizionale cinese. Perdiana, una ficata estrema. Nelle 9 tracce di cui si compone l'opera c'è un senso estetico raffinatissimo, che si sviluppa nel trillare quieto degli strumenti a corda, nelle percussioni pacate, nella naturalezza degli archi, nelle voci che soavemente intonano quelle che mi piace pensare siano antiche poesie nella lingua degli Han. Composizioni estremamente rilassanti, ampie, confucianamente atarassiche, armoniose, che sanno di foreste e montagne e bambù. Diamine, scaricatevelo e sentitelo prima di dormire, o studiando, o ragionando sul come arginare le frequenti scorrerie dei Mongoli. Ne vale assolutamente la pena.
Sono colpito. Estremamente, felicemente, entusiasticamente stupito. I Maps & Atlases (sì, c'è "&"e non "And" in mezzo al nome, ma blogger non me lo fa scrivere sul titolo del post, né nella tag in fondo - fottutissima tecnologia) sono una band di Chicago, Illinois, i cui membri, nella migliore tradizione rock'n'roll, si sono conosciuti al college, nel 2004. L'anno successivo pubblicano il loro primo EP. Altri dodici mesi dopo, esce "Tree, Swallows, Houses", autoprodotto (poi ripubblicato nel 2007 da Sargent House). Signori, signore, gentile pubblico di Audiolesi: trattasi di una bomba pazzesca. Ho delle difficoltà nel definire propriamente il genere caratterizzante i nostri cari compaesani del presidente Obama: credo, però, che la maggior parte del loro sound possa essere inquadrata nella felice, originale e prolifica cornice del math-rock. I Maps & Atlases hanno qui radunato sette pezzi, per un totale di 24 minuti, nevrastenici e strombazzanti, irregolari, spezzettati, un po' lo-fi ed un po' indie, con tanta, tanta tecnica ed uno stile personale davvero d'impatto. Ci sento dentro un po' di Don Caballero, una cucchiaiata di Algernon Cadwallader, mezzo etto di Battles, un pezzettino di Giraffes? Giraffes!, un misurino di Owls e, perchè no, una spolverata (in fondo in fondo, però) di American Football. Ciò che caratterizza di più i Maps & Atlases, però, sono loro stessi. Un disco convincente, piacevole da ascoltare a ripetizione (almeno fino al sopraggiungere degli spasmi), che dimostra, quasi sarcasticamente, come non serva fare per forza metal per dare sfoggio di abilità. Soprattutto: un disco dove la tecnica non è autoencomiastica, ma davvero funzionale alla piacevolezza del tutto. Evviva!
La band islandese torna dopo due anni di silenzio. La qualità c'è, e si sente...
1. "Fragile" – 4:34
2. "All Is Violent, All Is Bright" – 4:14
3. "Forever Lost" – 6:22
4. "Fire Flies and Empty Skies" – 3:55
5. "A Deafening Distance" – 3:49
6. "Infinite Horizons" – 2:28
7. "Suicide by Star" – 4:38
8. "Remembrance Day" – 4:16 (A new version of "Remembrance" from The End of the Beginning)
9. "Dust and Echoes" – 4:13
10. "When Everything Dies" – 10:00
The song "Halo of Flies" is contained on the last track after a period of silence.
Tempo fa, il buon xandreax pubblicò un post relativo ai Texas Is The Reason, più particolarmente al loro EP omonimo. Bene, "Do You Know Who You Are?", risalente all'ormai lontano 1996, è il loro primo ed unico full-lenght. Personalmente, lo ritengo pressochè equiparabile al disco manifesto del movimento emo (REAL emo) anni '90, "Something To Write Home About" dei Get Up Kids (che trovate sempre qui su Audiolesi). Inutile che sprechi caratteri nel descrivervi l'album oggetto di questo post: sapete, musicalmente, cosa aspettarvi. Probabilmente, però, ciò che troverete sarà ancor più emozionante, appassionato, coinvolgente e (soprattutto) "soleggiato" delle vostre previsioni. "Do You Know Who You Are?" è, a mio avviso, un capolavoro sotto ogni singolo punto di vista. Ah, se riuscite ad ascoltare "Nickel Wound" senza neanche un brivido, non siete umani. O siete già morti, fate voi.
Italia, terra di poeti, santi, navigatori e giovani donne sotto l'età del consenso in visita a Villa Certosa. Aggiungerei alle quattro categorie umane del famoso detto in questione quella di musicisti con due palle così. E' infatti sacrosanto che, dalle nostre parti, scavando con cura sotto la spessa crosta della spazzatura da trasmissione musicale del primo pomeriggio su raidue, si possano trovare formazioni di notevolissimo valore artistico, collocabili oltretutto nei più disparati filoni di genere possibili. E, a proposito di genere, oggi si parla di... si parla di... ehm... math-rock? post-rock? funk? un qualcosa di lontanamente danzereccio? Chissà. L'eclettismo dei Rosolina Mar - o meglio - la loro originalità, ne rende impossibile una definizione precisa. Siamo di fronte, come la cover vi avrà già rivelato, ad un terzetto, composto da due chitarre ed una batteria, proveniente dal basso Veneto, forte di una serie numerosa di live in lungo e in largo per il Bel Paese. "Before and After Dinner" è il loro secondo lavoro, e, perbacco, è una figata pazzesca. Divertente, ritmato, strumentale, scomposto quanto basta, un po' 70's, un po' post-qualcosa, un po' black-funk-beat, un po' math. Notevole il fatto che i Rosolina Mar siano stati in grado di prendere a man bassa ispirazione da correnti tanto diverse, amalgamarle, e fondare una propria forte identità sonora. Per un certo periodo, mesi fa, ascoltai praticamente solo questo disco. Dopo averlo imparato a memoria, lo intervallai con il resto della libreria iTunes. Ora, mentre scrivo, lo sto sentendo. E penso che mi richiuderò in un ascolto esclusivo.
